domingo, 30 de octubre de 2016

La provolonera: el invento robado que logró ver la luz


La provolonera: el invento robado que logró ver la luz
En 2015, Juan Nin lanzó Laprovo, un recipiente de cerámica anti-adherente para calentar y servir el queso provolone. Pasaron 15 años de luchas contra una empresa que robó su diseño original, un sistema que no tenía herramientas para protegerlo y abogados que le aconsejaban no meterse en pleitos.

publicado en 180.com.uy

En el 2000, el estudiante de Diseño industrial, Juan Nin, creó, como parte de un ejercicio de clase, un producto para calentar y servir más fácilmente el queso provolone. Tres años más tarde, una empresa ceramista patentó ese diseño sin permiso de su creador. Lo que siguió fueron años de intimaciones, patentes y negociaciones para que se le reconociera a su autor lo que le correspondía. Fue una batalla que Nin perdió pero que, considerando lo turbio del recorrido, tuvo un final feliz.
Nin creó la provolonera como parte de un ejercicio de la materia Diseño y creatividad de 2º grado de la carrera de Diseño industrial, los profesores solicitaron al grupo que plantearan soluciones para actividades llevadas a cabo en la mesa que tuvieran alguna dificultad. Este y cada paso del proceso, desde el ejercicio en el 2000 al lanzamiento en 2015, están documentados en el sitio de Laprovo.
Tres años más tarde, el diseño de Nin fue seleccionado por el jurado de “Hecho Acá” para ser parte de su exposición anual, por lo que debió buscar un proveedor para comercializar el producto en la feria. Llevó la provolonera a una empresa, haciendo un encargue para noviembre, fecha de la muestra. Éste no llegó a tiempo, alegando “problemas productivos con la pieza”, según explica Nin en el sitio, por lo que tuvo que presentar la muestra solo con un prototipo.
Sin embargo, Nin contó que durante casi todo 2004, esta empresa continuó presentando excusas para no entregarle el producto. El 25 de octubre, y sin decirle nada a su creador, la empresa ingresó la solicitud de Patente Nº U-4035 bajo el título “Nuevo dispositivo de cocción y servir quesos o alimentos similares”.

(Foto: Laprovo - Juan Nin)
En febrero de 2005, la empresa entregó una fracción del pedido original pero la desconfianza de Nin por algunos aspectos hicieron que el 11 de marzo ingresara su propia solicitud de patente, la Nº U4055. Al día siguiente, en una nota publicada en la revista Paula, uno de los responsables de la empresa se adjudicaba la creación de la provolonera, generando que el 1º de abril, Nin le enviara una intimación legal para recuperar los derechos sobre el producto.
Comienzo de los enfrentamientos
En marzo de 2006, luego que Nin hiciera la solicitud de patente en Argentina, los abogados comienzan a decirle que lo conveniente sería resignar una parte del reclamo.
“Yo estaba totalmente en pro de ir a juicio y demostrar que lo había inventado pero todos los abogados me dijeron que un juicio de ese estilo puede llevar tranquilamente entre siete u ocho años. Incluso cambié dos o tres veces de abogados porque no me conformaba con ese consejo, hasta que tuve que asumir que la realidad era esa”, contó Nin a 180.
La única forma de hacer caer la patente era a través de un pleito legal. La salida a la que se llegó fue una cesión de derechos: que la empresa le pasara a Nin la solicitud de patente U-4035 pagándole una suma “irrisoria”, mientras que la empresa obtenía una licencia para fabricar y vender el producto dentro de Uruguay, debiendo pagarle regalías en caso de exportarla, cosa que nunca ocurrió.
El creador explicó que verificó que existieron embarques cercanos a los 100.000 dólares hacia Argentina, de los que él no cobró nada.
Tiempo y dinero perdido
“No sólo fueron diez años sin cobrar las regalías, fueron los años más jugosos. Al principio fue un boom impresionante, lo ponían en las cabeceras de góndolas, que estaban llenas de provoloneras y de gente comprando. No sé qué volumen se haya vendido pero estimo que perfectamente fueron entre 500.000 y un millón de unidades desde que salió a la venta hasta ahora, sumando las ventas en Uruguay y los exportados. Si se piensa en un dólar de regalía, ya ves lo que me perdí de percibir en diez años”, contó Nin.

(Foto: Laprovo - Juan Nin)
No solo eso, hoy en día, entiende que de haber podido vivir de esas regalías, podría haber ocupado estos años en continuar diseñando cosas. Sin embargo, tuvo que conseguir otro trabajo para subsistir, abandonando el diseño industrial y pasándose al diseño gráfico y la publicidad.
Entiende que en Uruguay el diseño industrial “no es algo que esté demasiado desarrollado”, ya que en otros países se contrata a los diseñadores para las fábricas, lo que aquí sucede en escasas oportunidades. Por ello, entiende que desarrollar un producto es una buena salida para los estudiantes y egresados de la carrera.
Nin también se refirió a la desprotección con la que cuentan los estudiantes de diseño. “La exposición es tremenda. Es lo que tienen las ideas, una vez que las revelaste, están en la calle y si no te protegiste antes, está complicado. El tema es que protegerlas tiene un costo”, explicó.
Agregó que hoy en día, tras la creación de la Cámara de Diseño del Uruguay y la aparición de las redes sociales, los estudiantes tienen un resguardo mayor. La Cámara represente “un lugar a dónde recurrir, un apoyo”, según dijo Nin y las redes hace que las empresas duden mucho más porque saben que están más expuestas a un escrache público.
15 años no es nada
Luego de varios años Nin se encontró en una reunión de sus compañeros de escuela con uno de ellos que es importador. Luego de charlarlo, decidieron crear una marca juntos.
En 2015, 15 años después que la diseñara en una materia de su carrera, la provolonera original salió a la venta, esta vez con el plus de tener el respaldo de su creador.

lunes, 17 de octubre de 2016

Andy Clair presento su libro chicas en New York



Andy Clair presento su libro chicas en New York

El jueves 13 de octubre, se realizó la presentación oficial de Andy Clar y su libro “Chicas en New York”. Alto Rosario Shopping agasajó a sus clientes en la previa del Día de la Madre.
Durante más de una hora, las fans de la consejera N° 1 en viajes neoyorkinos, escucharon a la empresaria hablar de su blog, que dio vida al libro, y de su carrera como emprendedora. Andy Clar, respondió preguntas de las invitadas y contó anécdotas de sus viajes a New York.

Sobre Andy Clar

Emprendedora desde la adolescencia, creó el primer SpeakEasy de Buenos Aires, en los 90' abrió un restaurant en Palermo y hace más de 15 años fundó su propia agencia de publicidad, junto a su marido, donde hoy trabaja como directora.
Es artista plástica y creadora del blog “Chicas en New York” que no tardó en transformarse en una de las comunidades de viajeras más grandes y referente de Latinoamérica. Tiene un programa de Tv-Online, realiza viajes con grupos de mujeres y escribió un libro que se lanzó en julio y se posicionó primero en ventas en género de no ficción. Su comunidad de seguidoras asciende a 3.500.000.
Fue elegida por diario Clarín como una de las "Mujeres Protagonistas" en 2014, revista Apertura la incluyó dentro del grupo de las "Mujeres que hacen" en 2015 y fue nombrada como una de las "Mujeres líderes" por revista "Ohlala" este año.

martes, 11 de octubre de 2016

Hunter Douglas, Main Sponsor del Encuentro Internacional de Diseño



Hunter Douglas, Main Sponsor del Encuentro Internacional de Diseño

Los días 24 y 25 de octubre tendrá lugar la V Edición del Encuentro Internacional de Diseño e Interiorismo, organizada por DArA, en el Centro Cultural del Bicentenario CCK. Se presentarán las diferentes voces del diseño, a través de la visión de los grandes protagonistas del Diseño internacional. Al igual que en todas las ediciones anteriores, Hunter Douglas participará como Main Sponsor.
DArA ID -Diseñadores de Interiores Argentinos Asociados- presenta “Diseño por Diseñadores”, el V Encuentro Internacional de Diseño e Interiorismo, que tendrá lugar los días 24 y 25 de octubre de 15 a 20 hs en el Auditorio Ballena Azul – Centro Cultural del Bicentenario CCK. El objetivo del mismo, al igual que los anteriores, es el intercambio de ideas entre profesionales de distintas culturas, unidos por un elemento en común: el compromiso por el diseño Interior. Hunter Douglas acompañará a DArA nuevamente en este evento como Main Sponsor, en el marco de diversas acciones que realiza para favorecer el encuentro y el intercambio con los profesionales del diseño y la arquitectura.
El evento contará con la participación de destacados referentes de la arquitectura, el diseño e interiorismo. Los disertantes de la edición 2016 serán Piero Lissoni – Italia-, Isay Weinfeld – Brasil-, Neri & Hu –China-, DiMore Studio – Italia-, Rafael de Cárdenas - USA-, Felipe Assadi –Chile- y Paola Navone – Italia-. DArA es una Asociación sin fines de lucro, constituida para desarrollar y promover la temática afín al interiorismo y al diseño, siendo la primera entidad que nuclea a diseñadores de interior, profesionales y empresas en la República Argentina desde el año 1986 sin interrupción. 
Acerca de Hunter Douglas

Hunter Douglas es el líder mundial en cortinas, persianas y toldos y un importante actor en el mercado de productos para la arquitectura. Tiene su casa matriz en Rotterdam, Holanda, uno de los países referentes en diseño y arquitectura mundial. Con casi un siglo de historia y presente en más de 100 países, la empresa se distingue por su habilidad para desarrollar productos innovadores y de alta calidad, que se encuentran en millones de hogares y edificios comerciales en todo el mundo. Cabe destacar la invención, en 1946, de la persiana horizontal de aluminio, más conocida como “persiana americana”.
En Argentina tiene una trayectoria de más de 20 años en el mercado. Hunter Douglas Argentina cuenta con una planta industrial para el ensamble de cortinas, persianas y toldos en la localidad de Villa Martelli, provincia de Buenos Aires. Todos sus procesos están estandarizados y certificados por las Normas ISO 9000.
A través de su amplia red de distribuidores, la empresa comercializa sus dos líneas de productos:
-Cortinas, persianas y toldos
-Productos arquitectónicos. Cielorrasos metálicos, cielorrasos de fibra mineral, fachadas ventiladas NBK y paneles translúcidos 3Form.
Recientemente la empresa ha presentado su nueva identidad visual a nivel mundial. Este rediseño fue realizado por el prestigioso estudio de diseño Chermayeff & Geismar & Haviv; y ha sido creado para comunicar los atributos más destacados de la marca: modernidad, vitalidad, sofisticación, prestigio y valor.
Más información: www.hunterdouglas.com.ar

sábado, 8 de octubre de 2016

El London Festival se acabó. Who’s next?


El London Festival se acabó. Who’s next? 
por Gracia Cardona para Diario Design

Londres terminó y da paso ya a otras Design Weeks -esta semana es el turno de Viena-, pero el Festival de la capital británica es uno de los más reconocidos e internacionales, quizás el único comparable al Fuori-Fiera de la semana del diseño milanés. Lee toda nuestra cobertura de lo que ha ocurrido en Londres este LDF16
Como colofón, te dejamos nuestra selección de algunos eventos que vale la pena destacar, además de todo lo que te hemos ya mostrado. Para no perderte por la ciudad, empezamos con este bonito mapa de aires neo-victorianos; una ilustración de la islandesa afincada en Londres Kristjana S Williams.

Smile 

El patio del Chelsea College of Arts acogió una instalación que no entendía de Brexit’s. La capital británica sonreía a sus visitantes en el festival de diseño de la mano del estudio de arquitectura Alison Brooks y la American Hardwood Export Council con The Smile.

La Sonrisa es una instalación urbana que exhibió el potencial estructural y espacial de la madera contralaminada utilizando álamo rojo estadounidense que se convirtió en un proyecto emblemático por su curiosa forma y la aplicación del material. Es la primera vez que la madera de frondosa se ha convertido en un gigantesco tubo, una estructura que puede ser habitada y explorada por el público. Una cita ineludible y divertida para todo el público y en especial los amantes del diseño.
Alessi Circus
Sin alejarnos de Chelsea, los grandes almacenes Harrod’s han sido la puesta de largo de la nueva colección de Alessi, recientemente presentada y firmada por el indescriptible Marcel Wanders.

Un gran circo en forma de edición limitada de accesorios de cocina en los que el color y la ironía es tónica general para conseguir una función espectacular y divertida.
Dyslexia en Designjunction
Alejándonos hacia otro de los puntos más destacados de la ciudad durante el festival, el burbujeante Clerkenwell, encontramos una reivindicación hacia un trastorno común al que no se le presta la suficiente importancia, ladislexia. Designjunction se conviertió en su altavoz, de la mano de varios diseñadores que luchan contra un estigma a través de sus creaciones.

Egg Decanter, de Sebastian Bergne


Jim Rokos, en su estudio


Knot lamp, de Vitamin
Este año, una de las citas más imprescindibles de LDF se ha trasladado a la zona de la estación de King’s Cross, para recibir a visitantes y viajeros con las mejores propuestas de diseño. Una zona que vive una segunda juventud gracias a su transformación y, por qué no decirlo, a los fanáticos de Harry Potter que sueñan con partir hacia Hogwarts desde allá.
MINILiving
Dejando ya King’s Cross nos adentramos en uno de los barrios más in, cool, hipster o como quieras llamarlo. Shoreditch es definitivamente la zona de la diseño-ebullición. Allí escogió la marca de coches MINI para situar su instalación MINILiving, 3 pequeñas arquitecturas efímeras que plantean preguntas sobre el espacio público y privado en las zonas ‘de paso’ de las grandes ciudades.
Espacio de reunión y encuentro informal

Espacio de trabajo

Espacio de relax
Vitra office pop-up
El vecino Shoreditch es en los últimos tiempos hogar de makers, diseñadores y creativos de todo tipo y condición. Por eso el gigante Vitra ha presentado allí sus nuevas propuestas de oficinas, en las que el coworking se muestra como la solución habitual.

Hack es la solución de Konstantin Grcic a la flexibilidad necesaria en los actuales espacios de trabajo. Un escritorio no convencional adaptado a diferentes opciones de reunión o concentración.

Map Shop
Siguiendo en el barrio de Shoreditch, la agencia de diseño industrial Map ha mostrado los proyectos más exitosos salidos del crowdfunding y la colaboración con diferentes start-ups creativas.



Sigue el resto de eventos, cobertura y todo sobre el último London Design Festival aquí