domingo, 17 de septiembre de 2017

Perlitas de “Puro”

En su segunda edición del año, la feria Puro Diseño mostró novedades impactantes en lo que hace a materiales y tecnología. Fue como el preanuncio de una nueva era para el diseño.



Por Yamila Garab para ArquiNoticias

Ayer concluyó la edición de Puro Diseño 2ª Edición 2017, que se llevó a cabo en La Rural. Una de las novedades que personalmente más me llamaron la atención fue corroborar que la impresión 3D pasó de actor de reparto a protagonista. Incluso ganó terreno en un rubro tan poco habitual como el de diseño de indumentaria. Ejemplo de esto fue el proyecto Sinergismo, curado por el Observatorio de Tendencias del INTI, del que se expusieron resultados de un trabajo en conjunto entre diseñadores, científicos, ingenieros y artesanos. 

Textiles artesanales e impresión 3D (Atencio y Schäng-Vitón). 

La diseñadora de indumentaria porteña Julia Schäng-Vitón y la artesana sanjuanina Miriam Atencio, con la colaboración del arquitecto Máximo Sánchez Granel, presentaron el resultado de su participación en el proyecto Sinergismo. Su trabajo consistió en recrear texturas y hechuras artesanales con módulos sintéticos impresos en 3D, en los que se trabajó el cruce de tramas y urdimbres de origen artesanal combinadas con nuevas tecnologías.

Módulos triangulares flexibles en impresión 3D para indumentaria. 

Otro ejemplo del uso del 3D Printing lo dio la empresa de luminarias Doña 3D, que utiliza esta tecnología para fabricar sus lámparas prescindiendo de matricerías. Su colección de lámparas con nombres de mujer: Elena, Victoria, Amelia y otras se destaca por sus texturas, formatos y colores vivos. Para esto, utilizan un polímero biodegradable derivado del ácido láctico, altamente versátil, que se produce a partir de recursos renovables al 100%, como el maíz, la remolacha, el trigo y otros productos ricos en almidón.

Luminarias realizadas con impresión 3D (Doña 3D). 

Lámpara Elenita (Doña 3D)

Por su parte, el equipo que conforman Jorgelina Isoardi, Mónica Weber y Manuel Corro sorprendió con una luminaria para lámparas Led que recuerda al “Tío Cosa”, el personaje de Los Locos Addams. Se llama “Tango” y está hecha con flejes plásticos (polipropileno) de descarte reciclados.

Cuencos de cerámica (Cinnamon) y Luminaria Tango (WIC).


Luminaria Tango, realizada con flejes plásticos de polipropileno (WIC).

En tanto, el emprendimiento Blackñandú mostró su línea de carteras y portafolios que combinan en forma muy elegante materiales de origen natural, como el cuero o textiles, con el aluminio. Sus productos de marroquinería tienen una estructura de ese metal trabajado con aristas sutiles, como el caso de la cartera-sobre Van der Rohe, que remeda a un sobre de papel para enviar cartas. 

Cartera Sobre de cuero y aluminio (Blackñandú)

Uno de sus hallazgos de esta línea de productos es combinar la calidez del cuero con las formas geométricas puras. “Blackñandú es una mezcla de idiomas, un contraste de palabras y de materiales: Black es lo sofisticado y el aluminio, lo elegante y lo internacional. Ñandú: lo rústico, lo noble; el cuero, lo nacional”, sintetiza su creadora, la diseñadora industrial Catalina Guzmán.


Alcancía Cyclebank biofabricado por Silvio Tinello.

Uno de los expositores más destacados fue el chubutense Silvio Tinello, que sorprendió con su propuesta de objetos “biofabricados”. Mantuve una larga charla con él -como se puede apreciar en el video que comparto a continuación-, en la que explica su método de producción de materias primas a partir de sustancias vegetales que “cultiva” él mismo. Se trata de unos bioaglomerados de yerba mate con los que elabora distintos recipientes, alcancías y otros objetos. Estas investigaciones son el fruto de una tesis de maestría en Diseño Sustentable que desarrolló en la Universidad de Filadelfia, Estados Unidos.




En suma, me quedó claro que las nuevas camadas del diseño están dispuestas a romper los cánones productivos vigentes hasta ahora.




27/9 - TANDIL: CADAMDA INVITA AL SEMINARIO CONSTRUCCIÓN CON MADERA Y DISEÑO - Entrada libre y gratuita



Profesionales y expertos nucleados en CADAMDA – La Cámara de la Madera – se dan cita en la bella ciudad de Tandil para potenciar la industria de la madera. 
Arquitectos, ingenieros, técnicos, desarrolladores inmobiliarios y todos los actores que intervienen en el mercado de obras se reúnen para conocer todo sobre la construcción con madera y sumarse así a un verdadero y concreto cambio de paradigma en la construcción de viviendas.
Este encuentro, que forma parte del exitoso ciclo de seminarios nacionales que organiza CADAMDA, llega al corazón de la provincia de Buenos Aires el próximo miércoles 27 de septiembre en el centro Cultural Universitario (Yrigoyen 662) de Tandil. 
El seminario cuenta con el prestigioso apoyo del Colegio de Arquitectos de la provincia de Buenos Aires (Distrito 8), la Cámara Empresaria de Tandil, el Colegio de Técnicos (Distrito 5), el Sindicato de Madereros – Delegación Tandil, el Colegio de Ingenieros de la Provincia de Buenos Aires (Distrito III), el Centro de Ingenieros de Tandil, la Asociación de la Pequeña y Mediana Empresa de Tandil, el Municipio de Tandil y la Universidad Nacional del Centro de la provincia de Buenos Aires.

CADAMDA (Cámara de la Madera), institución líder en Argentina que lleva más de 114 años promoviendo el uso de la madera en la construcción y decoración, junto con FAIMA (Federación Argentina de la Industria Maderera y Afines) y el Municipio de Tandil junto a variadas y prestigiosas asociaciones tandilenses convocan al seminario sobre Construcción con Madera y Diseño a realizarse el miércoles 27 de septiembre en los Salones del centro Cultural Universitario (Yrigoyen 662) de Tandil. 
La entrada es libre y gratuita – con reserva y acreditación previa vía mail a info@cadamda.org.ar

El objetivo principal de este encuentro es producir un cambio de cultura en la construcción tradicional para descubrir los beneficios y ventajas competitivas que ofrece actualmente la construcción con madera. Además, posicionar el potencial del sector foresto industrial argentino enfocado al uso sustentable de la madera en la construcción de viviendas, mobilidario y decoración.

Es un evento dirigido principalmente a arquitectos, constructores, desarrolladores inmobiliarios y mano de obra del sector de la construcción, entre otros posibles interesados. Habrá presentaciones de productos y tendencias de las empresas más destacadas del rubro. También se presentarán las ventajas competitivas del sistema construcitvo con madera PLATFORM FRAME.

Más en www.maderayconstruccion.com.ar

www.cadamda.org.ar // www.facebook.com/cadamda

La Cámara de la Madera – CADAMDA - fue creada el 2 de julio de 1903 cuando un núcleo reducido de propietarios de aserraderos y corralones de madera realizó por primera vez una reunión con el objeto de cambiar ideas acerca de la fundación de una sociedad con el propósito de defender y mejorar los intereses del gremio. De allí surgió la Sociedad de Aserraderos y Corralones de Madera. En aquel entonces y hace ya más de 100 años, fue cuna de la mayoría de las empresas del ramo y reunió a la casi totalidad de ellas. Es así que la Institución ha podido mantenerse inalterable en el tiempo, gracias a que cumplió y cumple con los objetivos para los cuales fue creada.

Actualmente, CADAMDA agrupa a productores forestales; tanto de madera de bosque nativo como de cultivo; aserraderos, industrias, importadores-exportadores y comercializadores de maderas y sus derivados. 
Como así también a fabricantes de productos para la preservación y el embellecimiento de la madera. El objetivo fundamental de la Cámara es difundir el uso de la madera y sus derivados y reposicionar a la misma como un material noble, rentable y confiable. 
La entidad cuenta con los siguientes departamentos: Departamento de Arquitectura en Madera, Departamento de Comercio Exterior, Departamento PREMA (Preservación y Embellecimiento de la Madera), Departamento de Compensados y un Departamento Legal para asesoramiento de los asociados.

martes, 12 de septiembre de 2017

Recuerdo personal de un maestro

“El diseño es todo lo que los diseñadores hacen”, afirmaba Ricardo Blanco.


Cuando entrevisté a Ricardo Blanco para la revista cultural Ñ, en su estudio en la calle Bolívar, me dio una definición más que interesante de lo que era para él el diseño industrial: “El diseño es todo lo que los diseñadores hacen”. La entendí como una definición abierta, silvestre, no académica pero que denotaba un bagaje de medio siglo en la disciplina.

Lejos de estar preocupado por delimitar fronteras y acotar los alcances de la profesión, me demostró con su frase que su visión de diseño pasaba más por la práctica concreta y por el hacer que por las teorías, incluso a pesar de su enorme erudición.

Esto quedaba a la vista en su ámbito de trabajo, colmado de maquetas y prototipos, apoyados donde hubiera lugar: desde el suelo hasta el techo. Tenía la cualidad de convertir en un objeto cualquier idea o concepto. De hecho, diseñó una silla para cada letra del abecedario.

Quienes fuimos sus alumnos en la facultad tuvimos la suerte de que nos haya corregido en forma personalizada, atento a los detalles y mirando a los ojos, algo no tan común para el director de una carrera. Fue un maestro que ayudó como pocos a establecer el diseño industrial en la Argentina y tuvo la virtud de estar siempre a nuestro alcance.


Yamila Garab
Diseñadora y periodista.

miércoles, 6 de septiembre de 2017

El diseño está presente

Recorrimos la Exposición Presentes Edición Primavera, en La Rural. Pequeña crónica de un evento donde el diseño y la industria buscan acercarse entre sí y con el público.


Instalación "Meteoritos".


Por Yamila Garab para ArquiNoticias

Lo primero que me llamó la atención apenas llegué a la última Exposición Presentes, en La Rural, fue ver en la entrada, al aire libre, la instalación “Meteoritos”, hecha con recipientes de plástico de la firma Practi-K. Adentro del hall se podía apreciar otras tres obras que compartían la idea de descontextualizar un producto de su función cotidiana y utilizarlo como materia prima para generar obras temporarias con un sentido escultórico y artístico.

Salón Diseños Presentes.


Estas instalaciones formaban parte del Salón Diseños Presentes, organizado por Productora Local, evento paralelo a la exposición. Durante mi recorrido, Carolina Martínez, una de las organizadoras de Diseños Presentes, me compartió su satisfacción por las tareas que vienen realizando para vincular a los profesionales del diseño con el mundo de la producción.

Instalación "Primavera".


Lumimarias Suria, de 7Rayos.


También hubo premios para todos y todas: tanto a diseñadores como a empresas, aprovechando que la Exposición Presentes coincidió con la 12° edición de la Feria Internacional del Mueble Argentino (Fimar).

El Salón Diseños Presentes distinguió a la línea de vajilla en cerámica Todopoderosa, de la firma Amazónica, ilustrada por la artista Laura Varsky. A su vez, la firma Klik Iluminación, con sus luminarias hechas íntegramente en madera con fuerte influencia escandinava, fue distinguida en la categoría Expositores. Y también recibió un premio un alumno de la Universidad de Palermo, Santiago González, por el desarrollo de una luminaria infantil.

"Todopoderosa", premiada en el Salón Diseños Presentes. 

Luminarias de Klik: premio al Expositor.


Por su parte, Fimar también entregó dos premios: el "Víctor Bentolila" al mejor producto del Salón del Mueble Argentino: la minimalista “Mesa de Noche” con patas tipo caballete y cargador USB, diseñado por Sol Giraudo, Gastón Luna y Lucas Utrera para el estudio cordobés Casa Capital, y el “Ernesto Humeler" al mejor producto de la feria a la cama de madera maciza “Nidia”, de la mueblera cordobesa Dadone. En los dos casos hubo también varias menciones.



"Mesa de Noche", ganadora del premio "Víctor Bentolila".

Cama “Nidia”, ganó el premio “Ernesto Humeler".


Pero no todo fue trabajo para esta cronista. El evento, en su conjunto, también resultó un grato paseo para ver novedades e imaginarlas en la propia casa: una propuesta a la que el público respondió masivamente incluso en días de semana.





Mención Fimar: "Conjunto de Arte para niños", de Erika Bucholc para Gusanito Kids

Mención Fimar: "Josefina", de Tablot Wright y Patricio Sartori para Amable (Córdoba).