domingo, 5 de julio de 2015

Arte - Diseño The Roentgens' Berlin Secretary Cabinet

Arte - Diseño
The Roentgens' Berlin Secretary Cabinet


lunes, 1 de junio de 2015

Nueva conexión limfjord en aalborg por cf møller architects

Nueva conexión limfjord en aalborg por cf møller architects
publicado por Marco Rinalde para A AS Architecture

Una nueva conexión peatonal sobre el fiordo de Lim se abrirá el año que viene con el Puente Cultural de Aalborg, que se adjunta al puente ferroviario existente sobre el fiordo, que une el centro de Aalborg y Nørresundby y el acceso a nuevas experiencias en la naturaleza para los lugareños y turistas. El diseño de la nueva peatonal y ciclista puente es simple y elegante, en relación con el puente del ferrocarril, una construcción de acero que data de 1928. El Puente Cultural, como se le llama, sólo se toca el puente existente en algunos puntos, y es ligeramente suspendida por un sistema de varillas y amortiguadores.
Nueva Limfjord Conexión en Aalborg
Imagen © CF Møller Architects
El puente es de 2 m de ancho, y diseñado como un puente levadizo como el puente ferroviario existente. Los 370 m vanos estándar están hechos de material compuesto de fibra (un material también se utiliza para las turbinas de viento), mientras que la hoja puente será de acero. El puente será iluminado por las luces LED de energía eficiente que guiarán los peatones y ciclistas en la noche y hacer el puente aparece como un hito escultórico en la oscuridad. El material compuesto de fibra tiene una gran ligereza, gran fuerza y ​​también el medio ambiente. Los vanos del puente han sido diseñados para que sean fáciles de instalar y desmontar de nuevo en una situación de mantenimiento - también una solución elegida para crear una construcción lo más sostenible posible.
Nueva Limfjord Conexión en Aalborg
Imagen © CF Møller Architects
"Hemos esperado mucho tiempo para este día, y por lo tanto estamos muy contentos de que el proyecto ahora se hará realidad", dijo Jens Toft-Nielsen del Ayuntamiento de Aalborg."Estoy seguro de que el nuevo puente contribuirá a una mayor coherencia entre las zonas urbanas de Aalborg al norte y al sur del fiordo." CF Møller ha diseñado el Puente Cultural, en colaboración con los ingenieros de COWI después de una competición en 2010, pero la realización del proyecto tuvo que ser pospuesto después de que el puente ferroviario existente fue severamente dañado por la colisión en 2012. Aalborg ahora se ha firmado un acuerdo con los contratistas Ommen y Møller A / S para la estructura que se inauguró en el verano de 2016. Fuente de CF Møller Architects.
Nueva Limfjord Conexión en Aalborg
Imagen © CF Møller Architects


Ubicación: Aalborg, Dinamarca 
Paisaje: CF Møller Paisaje 
Ingeniería: COWI consultor 
Cliente:Kaai Aalborg 
Cliente: Teknik- og Miljøforvaltningen Aalborg Kommune 
Colaboradores, otro: iluminación AF 
Premios: 1er premio en la competencia. 2010 
año: 2016 
Imágenes: Cortesía de CF Møller Architects

sábado, 16 de mayo de 2015

barco contemporaneo Seahorse sumerge habitaciones en la vida marina

barco contemporaneo Seahorse sumerge habitaciones en la vida marina
publicado en DesignBoom

lanzado en el Salón Náutico Internacional de Dubai , grupo Kleindienst 's' caballito de mar flotante "es un yate marina contemporánea que cuenta con habitaciones submarinas con unas vistas impresionantes, diseñado y desarrollado en dubai, el concepto único estará limitada a sólo 42 unidades. dormitorio principal de la retirada estilo acuático y baño serán totalmente sumergidos en el mar claro, la entrega de fotos de la vida de los arrecifes de coral y el océano circundante.




CEO de grupo Kleindienst, Josef Kleindienst comentó, 'desde el lanzamiento de los caballitos de mar flotando hemos sido inundados con las investigaciones locales, regionales e internacionales. estamos muy contentos de no sólo ofrecer a la gente una vez en una oportunidad de inversión de por vida en Dubai, pero en una escala global. el caballito de mar flotante no se limita a las aguas dubai y puede ser diseñado y fabricado en dubai para otros resorts y destinos en todo el mundo. '


el único proyecto cuenta con tres plantas

ascender al nivel del mar del barco de lujo , el alojamiento que incluye una cocina totalmente equipada con zona de comedor y una zona de estar de planta abierta, tiene ventanas de piso a techo, ofreciendo escenas océano ininterrumpidas . además, cuando la fachada de vidrio está abierta, la terraza se convierte en una extensión del espacio de vida. en la cubierta superior, el suelo es adecuado para comer al aire libre y la relajación, con una cama informal, mini bar, cocina americana y un jacuzzi con fondo de cristal. el proyecto se estima que esté terminado a finales de 2016.


con la fachada de cristal abierta, la sala de estar se extiende a la terraza

de muchos meses de investigación, el diseño y la planificación han entrado en el caballito de mar flotando y estamos muy contentos de poder lanzar oficialmente y construirlo en dubai. estamos seguros de que va a establecer un nuevo punto de referencia en el mercado de estilo de vida de lujo en todo el mundo por su innovación excepcional, diseño contemporáneo y la vida bajo el agua en su mejor momento ". añade josef.


la cubierta superior es perfecto para el descanso, con jacuzzi con fondo de cristal
josef explica 'el caballito de mar es una especie en peligro de extinción y vamos a crear un arrecife de coral artificial debajo de los retiros de lujo que será un área protegida en la que los caballitos de mar pueden vivir y reproducirse de forma segura. muy pronto, la gente será capaz de ver de-cerca y personalmente, el caballo árabe hermoso y elegante del océano - el caballito de mar '


el dormitorio principal bajo el agua ofrece impresionantes vistas de la vida marina



domingo, 12 de abril de 2015

Estos árboles moldeados se convierten en sillas, mesas y lámparas, completamente formadas


Estos árboles moldeados se convierten en  sillas, mesas y lámparas, completamente formadas
publicado en Fast CoDesign
La empresa en el Reino Unido ofrece una forma más simple, más respetuosa del medio ambiente para la fabricación de muebles de madera con su bosque de sillas y mesas.





La fabricación de muebles de madera a partir de cero es un proceso complicado: hacer crecer un árbol de 60 o más años, sólo para cortar hacia abajo, retire su corteza, cortarla en pedacitos, y, finalmente, unirse a todo de nuevo juntos en un nuevo moldeado. Cuando tales mobiliario es fabricado en masa, el proceso es difícil en el medio ambiente. Es una pérdida de madera, y utiliza una gran cantidad de energía para los camiones que accionan, motosierras y fábricas.
Gavin Munro , un diseñador de muebles con sede en Derbyshire, Inglaterra, ha encontrado una manera respetuosa del medio ambiente mas simple para crear muebles de madera: se utiliza marcos de plástico especialmente diseñado marcos de plástico para moldear sauce joven, roble, fresno y árboles de plátanos en la forma de las sillas, tablas, marcos, o lámparas que están creciendo. Una vez que han madurado, cada árbol se ha transformado en un elemento de mobiliario completamente funcional hecha de una sola pieza de madera, sin aserrar para su montaje. 


La compañía de Munro, tiene como objetivo "repensar nuestra relación con los árboles y el tiempo", como el diseñador escribe en un correo electrónico.
Grown completa está tendiendo un pequeño bosque de muebles de 400 árboles en un campo al norte de Derby. "Si queremos que la belleza de la madera en nuestros muebles, ¿por qué nos molestamos en el cultivo de árboles de más de 60 años, solo para picarlas en pedacitos?" dice Munro.
Después de estudiar diseño de muebles en la universidad, "me quedé con las ganas, no sólo para hacer las cosas como muy bien como pude, pero para hacer todo el proceso de fabricación -desde la adquisición de la materia prima hasta el acabado pieza tan simple y elegante de lo posible, también ", dice Munro. La inspiración vino cuando estaba haciendo muebles de madera a la deriva en una playa de San Francisco, y se dio cuenta "que tiene más sentido para crecer árboles directamente en los objetos." Recordó a notar la forma de un trono en un árbol bonsai crecido como un niño, y luego tener que aprender a ser paciente mientras está sentado en una estructura de metal , a la espera de un injerto de fusión espinal para sanar. Estos recuerdos formaron la semilla para la plena madurez.
Usando este método, el crecimiento de un árbol individual en una silla completa tarda de cuatro a ocho años. "En esencia, es un arte muy simple", dice. "Se empieza por la formación y poda de ramas de los árboles jóvenes a medida que crecen sobre  formadores especialmente hechos. En ciertos puntos que luego injertagos juntos para que el objeto crezca en una pieza sólida." Él compara el proceso a "una especie de impresión 3D orgánica que utiliza el aire, el suelo y el sol como su material de origen. " Después de que el árbol se ha convertido en la forma que quieren, siguen alimentando, ya que espese y madura antes de la cosecha en el invierno. Es entonces cepillada y terminó de mostrar la madera y el grano dentro. Cada pieza es tan absolutamente único como un árbol individual.












A pesar de que el proceso básico es simple, organizar cuidadosamente un pequeño bosque no está exenta de desafíos. Munro es sólo hacer 50 o más piezas al año, pero por cada 100 árboles que crecen, hay unas 1.000 sucursales que necesita para cuidar y 10.000 dispara tienes que podar en el momento adecuado. "Es una forma de arte en sí mismo, hacer el seguimiento de todo", dice Munro.
Todavía están creciendo ahora, pero cuando se cosecha y acabado, Munro afirma las sillas no sólo serán completamente funcionales y ergonómicas, pero en realidad más resistente y duradero que los muebles de madera actual. Ya que están cultivadas, injertados y colgaron en una sola pieza, no hay juntas que aflojan con el tiempo."Estos podrían durar siglos", dice Munro. "Esperamos y confiamos en que este tiempo se convertirá en una mejora en los métodos actuales."Aún así, queda por ver si el modelo podría ser escalable como método de muebles de fabricación en serie -es no suena como bosques muebles será la sustitución de las fábricas de IKEA en cualquier momento pronto.

Las primeras sillas estarán listos para la compra a mediados de 2017, por alrededor de 3.700 dólares cada uno (Munro espera a los clientes potenciales a estar buscando piezas de arte únicas), y las lámparas colgantes geométricos y marcos de espejos estarán listos a finales de primavera 2016. Grown completo tiene un puñado de piezas que quedan para pre-pedido en fullgrown.co.uk.

viernes, 10 de abril de 2015

La mejor cosa desde el USB Misma

La mejor cosa desde el USB Misma
Publicado por Yanko Design



Era sólo cuestión de tiempo hasta que alguien perfeccionó el conector USB ... y ahora que se ha hecho! SnapPower es una placa de cubierta de la salida de reemplazo GENIAL con un cargador USB incorporado que realmente establece el estándar para placas de pared en movimiento hacia adelante. Elimina la necesidad de cargadores de pared voluminosos y está convenientemente situado en el lado de lo que es sólo un poco más profundo que una cubierta estándar. Mejor aún, no hay cableado a ensuciar con! Sólo tiene que traer un destornillador y ya está bueno para ir. Consíguelo aquí!

Diseñador: Jeremy Smith





jueves, 26 de marzo de 2015

El baño obtiene una renovación hecha por un arquitecto estrella


El baño obtiene una renovación hecha por un arquitecto estrella 
Deja que Bjarke Ingels haga enamorarse de su portarrollo de papel higiénico.
por Carey Dunne para CoDesign
Esta semana la compañía de , baño de lujo y productos de cocina Kallista está presentando una nueva colección diseñada en colaboración con la firma del starchitect danés Bjarke Ingels ' BIG y su consultora de diseño KiBiSi .

Esta semana, la compañia de baños de lujo y productos de cocina Kallista está presentando una nueva colección diseñada en colaboración con el starchitect danés Bjarke Ingels empresa 's BIG y su consultora de diseño KiBiSi . La colección que incluye un grifo elegante sin fisuras de forma cónica, un soporte de papel higiénico, accesorios de baño, toalla y bares-está diseñado para "combinar lo práctico con lo sublime", como dice Ingels, en un intento de hacer lo que parecía imposible: entusiasmar a la gente, y soltar un montón de dinero en, grifos ($ 1,095) y toalleros ($ 350 a $ 425).

La asociación es la primera vez que las dos partes implicadas: BIG's primera incursión en la industria de la decoración de interiores y Kallista 's primera colaboración con un arquitecto. Como un movimiento estratégico, la asociación con Ingels ayuda Kallista y su empresa matriz Kohler ganar más credibilidad entre las comunidades de diseño y arquitectura internacionales, ampliando la esfera de influencia contra competidores como Rohl, Abastecimiento de Agua, y Dornbracht de la compañía. Kohler, que fue fundada en Wisconsin en 1873, a menudo colabora con diseñadores de interiores ", pero para mantenerse moderna y contemporánea, que amplió la búsqueda de socios más allá de los diseñadores de interiores", como dice el gerente general Adam Horwitz en una entrevista telefónica. Y ampliar su alcance geográfico como bien apelando a los aficionados al diseño de lujo obsesionado todo el mundo-que intencionalmente eligieron entre un grupo de 100 arquitectos "caliente, la estrella en ascenso", joyería y diseñadores de moda nacido fuera de los EE.UU. Ingels, que está diseñando más reciente es la sede de Google, museos de Francia y Utah, y una planta de energía que también funciona como una estación de esquí , en última instancia, ganó.


En el diseño de la forma cónica, el arquitecto se centró la idea de Gesamkunstwerk , término alemán que se traduce como "obra de arte total". Tal objeto tiene como objetivo "unir lo práctico y lo sublime", dice Ingels. A principios del siglo 20, la Bauhaus  aplicó este concepto a la arquitectura, la escultura y la pintura, abogando por una visión holística de los elementos de una obra debe relacionarse unos con otros. "A menudo no hay ninguna relación entre la gran idea de un edificio y la forma en que las cosas están en el interior, hasta los pequeños detalles", dice Ingels
.

Para conectar sus diseños de interiores de la forma cónica de la estética de los proyectos de construcción a gran escala, que se inspiró para la recogida de los rascacielos BIG diseñado Vancouver Casa . Uno de los objetivos de Ingels fue crear un grifo que era tan simple y sin esfuerzo a futuro de lo posible, y que imita el gesto escultórico de Vancouver Casa. En última instancia, él hizo el grifo refleja la geometría simple de la tubería de la que proviene el agua: en lugar de la combinación de varias partes distintas, se compone de tres piezas sin soldadura de acero inoxidable , una para el tubo de salida y uno por cada asa. "La mayoría de los diseños de grifos tienen un montón de diferentes componentes que confluyen-se ven como piezas complicadas de la maquinaria ", dice Ingels. "Lo que intentamos hacer fue hacer el diseño de la grifería de la traducción más evidente de la dimensión de la que se obtiene el agua (el tubo) a la dimensión donde se entregó en las manos o el cuerpo del usuario."




Incluso el humilde papel higiénico soporte de un objeto que no suele contener mucha estética poder consigue un refinamiento en la colección de la forma cónica. En lugar de manantiales molestos que caen fácilmente apagado, el soporte se lleva a cabo por los imanes, así que todo lo que tienes que hacer para eliminar o añadir un rollo es tirar de la manilla. La barra también puede expandirse o contraerse para que pueda utilizarlo para 4 o rollos de papel higiénico 4.5 pulgadas de ancho. (Rollos de cuatro pulgadas son cada vez más populares, ya que ahorran papel.) Si bien llamar a cualquier diseño titular de papel higiénico "sublime" podría estar empujando a él, de este sin duda más elegante y fácil de usar que la mayoría.
"En general, nuestra sensibilidad de diseño en la arquitectura y el diseño interior es quizás bien explicado en la distinción entre la complejidad y complicación", dice Ingels. Él define la complejidad como "una forma de refinamiento, una alta forma de la simplicidad." En la programación de computadoras, por ejemplo, la complejidad es la capacidad de transmitir la máxima información con la mínima cantidad de datos y las pulsaciones de teclado. Cuanto más compleja es, menos gestos que necesitan. Complicación es lo contrario: está ocupado, abrumadora, e ineficiente. "Cuando diseñamos un edificio, tratamos de destilar el diseño para conseguir el máximo impacto con medios mínimos", dice Ingels. Ahora, ha aplicado esta forma de pensar para el diseño del baño, y los resultados son como la escultura práctico (son tan caros como la escultura, también!).
Navegar por la colección Taper, que va de $ 350 para un toallero de 12 pulgadas a 1,095 dólares para el grifo aquí .

domingo, 15 de marzo de 2015

Lo que un aburrido gigante de hardware chino quiere con un diseñador francés excéntrico

Lo que un gigante de hardware chino Boring quiere con un diseñador francés excéntrico



¿Por qué? Huawei contrata mathieu lehanneur, que ha creado todo, desde un altavoz de 20 caras a un árbol eléctrico, como su jefe de diseño. 



Mathieu Lehanneur es un diseñador francés brillante que admitirían a ver el mundo un poco diferente. Ha creado un espejo para hacer reflexionar sobre la muerte , una lámpara que se asemeja al sol que se rompe a través de la nube de s, una cantina de acordeón que se expande para almacenar agua extra , un altavoz de 20 caras , y un árbol eléctrica que trajo luz a un club nocturno .


Así que puede ser una sorpresa que el fabricante de telecomunicaciones nacida en Shenzhen Huawei conocido mejor para sus patentes en los chips integrados de comunicaciones inalámbricas y la producción de algunos relativamente aburridas pero populares teléfonos inteligentes ha contratado Lehanneur como su jefe de diseño. En el papel, Lehanneur continuará operando su propio estudio independiente en París, pero al mismo tiempo, llevar el diseño de una empresa que se anticipa a $ 56 mil millones en ingresos este año .







"A través de los productos y dispositivos, voy a construir la identidad y la coherencia de la marca. Mi trabajo es inspirar y llevar una firma a cada rama de productos de la marca. De la imagen al objeto y del producto de la expedición," Lehanneur escribe en un correo electrónico a Co.Design. "Desde Huawei ya no está en una etapa de inicio, será una misión a largo plazo, la transformación de cada patente en una función y cada función en una solución."


Huawei está tratando de tomar un pedazo grande del mercado smartphone premium (en la actualidad, la compañía es el cuarto mayorfabricante de teléfonos inteligentes en el mundo, y punto), y que está trabajando en un competidor de Apple Seguir , también. Pero Lehanneur se centra en el juego aún más grande y uno lo que dice requerirá "tiempo y perseverancia" para hacer Huawei líder en la "revolución interpersonal", una era post-industrial, post-digital en el que la tecnología se transforma en algo que es un poco más difícil de la imagen de un solo teléfono inteligente o una sola aplicación.Llámelo el Internet de las cosas, o llamar nuestra infraestructura tecnológica. Lehanneur quiere asegurar un punto de apoyo en ese floreciente mundo.

Huawei Ascend MATE2 4Ga través de Huawei


"La tecnología ya no es sólo entre nosotros. Es con nosotros y en nosotros. Simplemente tiene que ser en forma", escribe Lehanneur."Las sillas y los objetos ya no son suficientes para satisfacer nuestra comodidad como seres humanos complejos Vivir bien comienza con el deseo de vivir mejor e integra todos los parámetros de nuestro entorno:. El aire que respiramos, los alimentos que comemos, el amor que nos recibir... Todos estos factores deben ser tenidos en cuenta al crear un producto innovador ".

Como grandioso como las reflexiones de Lehanneur puedan parecer, él señala a una tendencia muy concreto que estamos viendo en la tecnología de la industria y uno en el que el término "experiencia de usuario" ya no se aplica a un solo dispositivo heroica, sino que constituye las costuras que cosen todo de alguien día juntos. Googleha desarrollado un lenguaje de diseño que trata de borrar las fronteras entre los mundos digital y físico, y la remodelación de la interfaz para cualquier contexto. Apple está lanzando un reloj inteligente, no necesariamente porque sus ejecutivos querían liberar un reloj, sino porque quieren Apple para evolucionar hacia una empresa que puede ser tejida en la tela de su vida .

Razón por la cual es aún más increíble que Lehanneur va a correr el diseño de Huawei mientras opera su estudio existente. "Usted sabe, nuestros cerebros están hechos con dos lados: uno de ellos se dedicarán a Huawei, el otro para el resto del mundo", escribe. "Mi corazón puede amar a muchas personas al mismo tiempo. De la misma manera, el cerebro puede funcionar para muchas empresas al mismo tiempo."

domingo, 15 de febrero de 2015

La silla presidente que quería ser una hamaca

El Presidente que quería ser una hamaca

La silla presidente que quería ser una hamaca
publicado por Yanko Design
El Twoface es como primo sexy del Presidente de Panton. Con su elegante marco y la malla de tela de doble capa hipnótico, no se puede negar que se ve poco menos que fascinante! Día de San Valentín se acerca. Me quedo con dos de estas sillas, por favor!

Diseñador: Christoph Massak




image: http://www.yankodesign.com/images/design_news/2015/02/13/Twoface_Chair_1.jpg
















viernes, 16 de enero de 2015

El buen humor de monorraíl


El buen humor de monorraíl
Publicado en Yanko Design
Debido a su carácter utilitario, sistemas ferroviarios de transporte masivo son generalmente predecible en el diseño y la estética. Postes de aluminio, un compuesto en el suelo, de color blanquecino lambriz, asientos multicolores ... se entiende la idea. Este concepto por AB Vignesh no es uno de esos sistemas ferroviarios. Diseñado para mejorar el estado de ánimo y el comportamiento social de sus pasajeros, animado interior de este monorraíl es impredecible y diferente de un coche a otro. Es más parecido a un club nocturno de un tren, por lo que el viaje diario al trabajo un poco más soportable si no es divertido!

Monorriel diseñado para Bangaluru City, India.

Diseñador: ABVignesh