martes, 11 de octubre de 2016

Hunter Douglas, Main Sponsor del Encuentro Internacional de Diseño



Hunter Douglas, Main Sponsor del Encuentro Internacional de Diseño

Los días 24 y 25 de octubre tendrá lugar la V Edición del Encuentro Internacional de Diseño e Interiorismo, organizada por DArA, en el Centro Cultural del Bicentenario CCK. Se presentarán las diferentes voces del diseño, a través de la visión de los grandes protagonistas del Diseño internacional. Al igual que en todas las ediciones anteriores, Hunter Douglas participará como Main Sponsor.
DArA ID -Diseñadores de Interiores Argentinos Asociados- presenta “Diseño por Diseñadores”, el V Encuentro Internacional de Diseño e Interiorismo, que tendrá lugar los días 24 y 25 de octubre de 15 a 20 hs en el Auditorio Ballena Azul – Centro Cultural del Bicentenario CCK. El objetivo del mismo, al igual que los anteriores, es el intercambio de ideas entre profesionales de distintas culturas, unidos por un elemento en común: el compromiso por el diseño Interior. Hunter Douglas acompañará a DArA nuevamente en este evento como Main Sponsor, en el marco de diversas acciones que realiza para favorecer el encuentro y el intercambio con los profesionales del diseño y la arquitectura.
El evento contará con la participación de destacados referentes de la arquitectura, el diseño e interiorismo. Los disertantes de la edición 2016 serán Piero Lissoni – Italia-, Isay Weinfeld – Brasil-, Neri & Hu –China-, DiMore Studio – Italia-, Rafael de Cárdenas - USA-, Felipe Assadi –Chile- y Paola Navone – Italia-. DArA es una Asociación sin fines de lucro, constituida para desarrollar y promover la temática afín al interiorismo y al diseño, siendo la primera entidad que nuclea a diseñadores de interior, profesionales y empresas en la República Argentina desde el año 1986 sin interrupción. 
Acerca de Hunter Douglas

Hunter Douglas es el líder mundial en cortinas, persianas y toldos y un importante actor en el mercado de productos para la arquitectura. Tiene su casa matriz en Rotterdam, Holanda, uno de los países referentes en diseño y arquitectura mundial. Con casi un siglo de historia y presente en más de 100 países, la empresa se distingue por su habilidad para desarrollar productos innovadores y de alta calidad, que se encuentran en millones de hogares y edificios comerciales en todo el mundo. Cabe destacar la invención, en 1946, de la persiana horizontal de aluminio, más conocida como “persiana americana”.
En Argentina tiene una trayectoria de más de 20 años en el mercado. Hunter Douglas Argentina cuenta con una planta industrial para el ensamble de cortinas, persianas y toldos en la localidad de Villa Martelli, provincia de Buenos Aires. Todos sus procesos están estandarizados y certificados por las Normas ISO 9000.
A través de su amplia red de distribuidores, la empresa comercializa sus dos líneas de productos:
-Cortinas, persianas y toldos
-Productos arquitectónicos. Cielorrasos metálicos, cielorrasos de fibra mineral, fachadas ventiladas NBK y paneles translúcidos 3Form.
Recientemente la empresa ha presentado su nueva identidad visual a nivel mundial. Este rediseño fue realizado por el prestigioso estudio de diseño Chermayeff & Geismar & Haviv; y ha sido creado para comunicar los atributos más destacados de la marca: modernidad, vitalidad, sofisticación, prestigio y valor.
Más información: www.hunterdouglas.com.ar

sábado, 8 de octubre de 2016

El London Festival se acabó. Who’s next?


El London Festival se acabó. Who’s next? 
por Gracia Cardona para Diario Design

Londres terminó y da paso ya a otras Design Weeks -esta semana es el turno de Viena-, pero el Festival de la capital británica es uno de los más reconocidos e internacionales, quizás el único comparable al Fuori-Fiera de la semana del diseño milanés. Lee toda nuestra cobertura de lo que ha ocurrido en Londres este LDF16. 
Como colofón, te dejamos nuestra selección de algunos eventos que vale la pena destacar, además de todo lo que te hemos ya mostrado. Para no perderte por la ciudad, empezamos con este bonito mapa de aires neo-victorianos; una ilustración de la islandesa afincada en Londres Kristjana S Williams.

Smile 

El patio del Chelsea College of Arts acogió una instalación que no entendía de Brexit’s. La capital británica sonreía a sus visitantes en el festival de diseño de la mano del estudio de arquitectura Alison Brooks y la American Hardwood Export Council con The Smile.

La Sonrisa es una instalación urbana que exhibió el potencial estructural y espacial de la madera contralaminada utilizando álamo rojo estadounidense que se convirtió en un proyecto emblemático por su curiosa forma y la aplicación del material. Es la primera vez que la madera de frondosa se ha convertido en un gigantesco tubo, una estructura que puede ser habitada y explorada por el público. Una cita ineludible y divertida para todo el público y en especial los amantes del diseño.
Alessi Circus
Sin alejarnos de Chelsea, los grandes almacenes Harrod’s han sido la puesta de largo de la nueva colección de Alessi, recientemente presentada y firmada por el indescriptible Marcel Wanders.

Un gran circo en forma de edición limitada de accesorios de cocina en los que el color y la ironía es tónica general para conseguir una función espectacular y divertida.
Dyslexia en Designjunction
Alejándonos hacia otro de los puntos más destacados de la ciudad durante el festival, el burbujeante Clerkenwell, encontramos una reivindicación hacia un trastorno común al que no se le presta la suficiente importancia, ladislexia. Designjunction se conviertió en su altavoz, de la mano de varios diseñadores que luchan contra un estigma a través de sus creaciones.

Egg Decanter, de Sebastian Bergne


Jim Rokos, en su estudio


Knot lamp, de Vitamin
Este año, una de las citas más imprescindibles de LDF se ha trasladado a la zona de la estación de King’s Cross, para recibir a visitantes y viajeros con las mejores propuestas de diseño. Una zona que vive una segunda juventud gracias a su transformación y, por qué no decirlo, a los fanáticos de Harry Potter que sueñan con partir hacia Hogwarts desde allá.
MINILiving
Dejando ya King’s Cross nos adentramos en uno de los barrios más in, cool, hipster o como quieras llamarlo. Shoreditch es definitivamente la zona de la diseño-ebullición. Allí escogió la marca de coches MINI para situar su instalación MINILiving, 3 pequeñas arquitecturas efímeras que plantean preguntas sobre el espacio público y privado en las zonas ‘de paso’ de las grandes ciudades.
Espacio de reunión y encuentro informal

Espacio de trabajo

Espacio de relax
Vitra office pop-up
El vecino Shoreditch es en los últimos tiempos hogar de makers, diseñadores y creativos de todo tipo y condición. Por eso el gigante Vitra ha presentado allí sus nuevas propuestas de oficinas, en las que el coworking se muestra como la solución habitual.

Hack es la solución de Konstantin Grcic a la flexibilidad necesaria en los actuales espacios de trabajo. Un escritorio no convencional adaptado a diferentes opciones de reunión o concentración.

Map Shop
Siguiendo en el barrio de Shoreditch, la agencia de diseño industrial Map ha mostrado los proyectos más exitosos salidos del crowdfunding y la colaboración con diferentes start-ups creativas.



Sigue el resto de eventos, cobertura y todo sobre el último London Design Festival aquí

lunes, 1 de agosto de 2016

Premio a la ilustración latinoamericana UP “Colores Latinos”



Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo (Argentina)
Premio a la ilustración latinoamericana UP “Colores Latinos”


En el marco del XI Encuentro Latinoamericano de Diseño 2016, la Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo anuncia a los ganadores delPremio a la ilustración latinoamericana. X edición: “Colores Latinos": el primer premio es para la mexicana Amanda Itzel Mijangos Quiles; mientras que las menciones para participantes de Colombia, México y Argentina.
Amanda Itzel Mijangos Quiles, de México, fue premiada por su ilustración “El canto de la noche” con 2000 dólares (el equivalente en pesos argentinos). En tanto que las cuatro menciones fueron otorgadas a los argentinos Juan Martín Ayerbe por “Autoretrato” y Lucila Biscione por “Treffen – Encontrarse”, a la colombiana Luisa Fernanda Castellanos por “Oriental” y al mexicano Luis San Vicente por “La mochila roja 1”.
A modo de reconocimiento, todos los trabajos ganadores y los participantes serán presentados en una exhibición y se editará un anuario, que incluirá a todos los trabajos seleccionados.
El Premio a la ilustración latinoamericana se propone reunir y difundir los trabajos más destacados de los ilustradores latinoamericanos de la actualidad, teniendo en cuenta que la ilustración es un campo expresivo en permanente crecimiento, cuyos recursos contribuyen cada vez más con distintas áreas del diseño: packaging, gráfico, indumentaria, digital, audiovisual, industrial y otros.
Este concurso se realizó en el marco del XI Encuentro Latinoamericano de Diseño 2016, que la Universidad de Palermo organizó del martes 26 al jueves 28 de julio de 2016 en sus diversas sedes como un espacio destinado a la capacitación, la vinculación y el intercambio de experiencias entre profesionales, académicos, estudiantes y empresas del campo del diseño.

Acerca de la Universidad de Palermo
La Universidad de Palermo es reconocida internacionalmente por su rigurosidad académica y su compromiso con la innovación y la investigación. Mantiene vinculaciones con Yale y New York University, entre otras prestigiosas universidades. Estudian en la UP más de 15.000 alumnos de grado y posgrado, provenientes de 51 países y distribuidos en sus seis facultades: Arquitectura, Ciencias Económicas, Ciencias Sociales, Derecho, Diseño y Comunicación e Ingeniería

jueves, 14 de julio de 2016

Llega al mercado: un apartamento en una caja que se transforma en la prensa de un botón


llega al mercado: un apartamento en una caja que se transforma en la prensa de un botón
Ori, una empresa que nace de un proyecto del MIT Media Lab, piensa muebles deben ser un cambiaformas robótico. Y se contrató a Yves Béhar para diseñarlo.
publicado en Fast CoDesign


El espacio es un lujo y apartamentos no están cada vez más grande en el corto plazo (suspiro). Pero una nueva compañía llamada Ori piensa que no necesariamente tienen que pensar más grande; sólo tenemos que pensar más inteligentes sobre el uso de lo que tenemos. Su propuesta? Muebles de robótica que se transforma en un dormitorio, oficina y sala de estar todos a la prensa de un botón.

"Empezamos a pensar en lo que podría hacer con la tecnología para hacer 200 pies cuadrados sensación de lujo," dice Hasier Larrea, director general de Ori. "El espacio debe adaptarse a las actividades en lugar de al revés. Vimos la robótica en otras industrias y vimos que los bienes raíces era tan atrás. Todavía está la construcción de cosas como los romanos."







Ori-un riff en el origami, el arte japonés de papel folding- tiene su inicio como un proyecto en el Media Lab del MIT . Reconociendo el aumento de micro apartamentos en ciudades como Nueva York, Boston, San Francisco y Seattle, Larrea y cuatro compañeros de estudios en el Lugares Cambio de grupo de investigación diseñado CityHome -esencialmente un apartamento entero dentro de la huella de una cama doble. El prototipo era un finalista en el 2014 por los Premios de Diseño Innovación y ahora ha dado el salto a un producto de consumo que ha de salir al mercado a principios de 2017.
La idea es crear un nuevo renacimiento de la robótica para el diseño de interiores.
El concepto original CityHome era como una cama plegable trucado gesto controlado. Agitando los brazos como un conductor o pulsando un botón encargó al producto a lanzar una cama, una mesa de empujar hacia fuera, o incluso mover más de unos pocos pies. Se respondió a tres problemas que se encuentran en los estudios, la ubicación de destino para los Ori: dividir el espacio para que las personas que realizan diferentes actividades (como alguien durmiendo y alguien que trabaja), la lucha contra el "hotel" sensación de tener una cama a la intemperie, y almacenamiento.
A la delicadeza del prototipo en un producto, Larrea y sus colegas desplegados por primera vez un par de unidades de prueba en apartamentos en Boston y los alquilan por Airbnb. Con el pleno consentimiento de los usuarios-cerca de 30 personas en total fueron parte del estudio, los investigadores siguieron cómo las personas utilizan la pieza, al igual que la frecuencia con que cambian la configuración y el tiempo que se utilizan en un estado particular. También entrevistaron a los usuarios acerca de lo que le gusta y lo que no se alistaron y fuseproject, Yves Béhar consultoría de diseño basada en San Francisco 's, para incorporar la retroalimentación en un diseño comercial.




"Una de las cosas que aprendimos al principio, cuando estábamos probando era que la unidad parecía un robot futurista," dice Larrea. "Al traer una nueva funcionalidad a un hogar, no puede mirar robótico. Es por eso que nos hemos asociado con fuseproject-son grandes en la creación de las cosas que la gente ama."
Ori está hecho de madera para que coincida con los acabados más comúnmente se encuentran en los hogares, pero la propuesta central sigue siendo el mismo.Dentro de la unidad, que es aproximadamente del tamaño de un gran armario-hay una cama, armario, cajones, estación de trabajo, y la amplia capacidad de almacenamiento. La robótica subyacentes son similares, pero Larrea y su equipo decidieron renunciar a controles de gestos y de voz desde la fuente y hacer que todo sea operable por botón pulsador para que sea más fácil para el mercado de masas a utilizar; sin embargo, el software puede ser actualizado para soportar controles de gestos en el futuro. Él usa un iPhone como una metáfora: mientras que dos personas pueden tener el mismo dispositivo, las aplicaciones cada persona utiliza da las capacidades de hardware diferentes.
"No es que nos deshicimos de esas funcionalidades", dice Larrea. "Pero al final del día, el proyecto Media Lab fue sobre la ambición. Era real, pero fue un y no está listo para el mercado de masas. Empezamos a pensar en restricciones como una empresa. La fiabilidad y la seguridad son las cosas que don . 't importa tanto con un concepto que decidimos ir a lo básico con el sistema de control táctil, si se presiona más difícil será avanzar más rápido;.. si se presiona más suave, se mueve más lento te hace sentir como si tuviera una superpotencia ".
Las unidades están diseñadas de tal manera que puedan ser operadas manualmente si se va la luz o si se rompe un mecanismo. (Para reparar el producto, reemplace el módulo de mecánica que mueve la pared, lo que hace que sea más fácil para los usuarios, pero es potencialmente un desperdicio.) Hay sensores embebidos en todo para asegurarse de que la cama no se desliza cuando está durmiendo alguien o que se mueve en la trayectoria de alguien de pie. "Es un mecanismo de seguridad similar al de los abridores de puertas de garaje", dice Larrea. "Dijimos, no vamos a reinventar la rueda, pero conseguir la inspiración de los sistemas que han estado aquí durante décadas y han mejorado hasta un punto en que son fiables."
Larrea se dirige a los desarrolladores de bienes raíces como su base de clientes ya que ellos son los apartamentos de puesta en micro y ya cuenta con asociaciones en las obras con empresas en Boston, Washington DC y Seattle. Sin embargo, él ve un futuro para el producto que se vende directamente a los consumidores y también para la industria hotelera.
"La idea es crear un nuevo renacimiento de la robótica para el diseño de interiores", dice Larrea.
Corrección: Una versión anterior indica incorrectamente que si la unidad se rompe, todo el módulo se reemplaza cuando, de hecho, sólo el elemento mecánico se intercambia.

lunes, 30 de mayo de 2016

Feria PuroDiseño entregó sus premios



Feria PuroDiseño entregó sus premios

 

















El ganador del premio PuroDiseño de oro fue para compas, una marca formada por tres diseñadores industriales: Lucía Martínez, Darío Mercuri y Pablo Bianchi. Presentaron una compostera de uso hogareño que transforma residuos orgánicos de origen vegetal en tierra fértil con ayuda de las lombrices californianas, cuyos desechos son ese humus. Están diseñadas para poder compostar en un balcón o patio sin necesidad de tener un jardín. Tienen un recipiente para lixiviados, está hecha de PE (Plástico reciclable) y madera osb.
Los ganadores de este año fueron reconocidos por el Comité de Selección: Brotes Diseño y Dos Puntos Di ganaron el premio a la categoría Eco. El premio Deco fue para por Joaquín Ordoñez y Craft a Plachamama. El galardonado de la categoría Gift fue Tan.Tan y, de Trends, Valeria Nicali. Tucumán fue el ganador del premio a la mejor provincia, representado por los diseños de Veroline Villamax. El premio de la prensa fue para Dandy, una barbería que funcionó en vivo durante la feria con propuestas originales y accesorios sustentables para los caballeros como sets de cuidado de barbas y afeitado húmedo.
La Feria PuroDiseño anuncia su décimo sexta edición que se desarrolla hasta el 29 de mayo en La Rural –Pabellón Amarillo-, en Av. Sarmiento 2704. Para conocer más acerca de la Feria: www.feriapurodiseno.com.ar.
Miles de personas ya la recorrieron y hoy se entregaron los premios que reconocen lo mejor del diseño en sus distintas disciplinas, seleccionados por un jurado de lujo. Compàs -compostera de uso hogareño- fue el ganador del Premio PuroDiseño Oro. Brotes Diseño y Dos Puntos Di ganaron el premio a la categoría Eco. El premio Deco fue para por Joaquín Ordoñez y Craft a Plachamama. El galardonado de la categoría Gift fue Tan.Tan y, de Trends, Valeria Nicali. Tucumán fue el ganador del premio a la mejor provincia, representado por los diseños de Veroline Villamax.
Los diseñadores que ganaron y sus propuestas
Premio de Oro: Compàs

Formado por tres diseñadores industriales Lucia Martinez, Dario Mercuri, Pablo Bianchi. Es la primera vez que están en PuroDiseño. Es una compostera de uso hogareño; transforma residuos orgánicos de origen vegetal en tierra fértil con ayuda de las lombrices californianas, cuyos desechos son ese humus. Están diseñadas para poder compostar en un balcón o patio sin necesidad de tener un jardín. Tienen un recipiente para lixiviados, está hecha de PE (Plástico reciclable) y madera osb.

Premio categoría ECO: Brotes Diseño

En Brotes Diseño crean objetos de diseño a partir de tapitas de plástico. Es una lámpara de Polietileno de Alta Densidad Reciclado. Con portalámparas, cable textil y soporte para el techo. Utilizan para su fabricación tapitas donadas a la Fundacion Garraham.

Premio categoría ECO: Dos Puntos Di

Es un Estudio de Diseño Industrial Sostenible que trabaja desarrollando productos y servicios de manera social, ambiental y económicamente responsable.Integrados en un equipo multidisciplinario, conforman un estudio que se complementa y desafía en cada proyecto. El producto presentado es un sobre realizado con un film transparente de descarte y cuero curtido vegetal. Fue confeccionado por la Cooperativa de reciclado y taller de oficios.

Premio categoría DECO: Joaquín Ordoñez
Es un diseñador industrial, especialista en lógica y técnica de la forma. El producto presentado es un perchero Milú de madera contrachapada. El mismo es definido con un diseño sencillo, escultórico, funcional, práctico y asequible. Es fácilmente transportable en su estado desarmado y no requiere de uniones metálicas.

Premio categoría CRAFT: PLACHAMAMA
Plachamama es el trabajo de un conjunto de artesanas, un mix entre lo artesanal y lo industrial en complemento, una puesta en valor de lo ancestral y lo moderno, lo nuevo y lo viejo, lo manual y lo industrial, potenciándose en armonía. El producto es un banco grande de enchapada en cedrillo y un acabado en laca cristal mate. El manto que lo cubre es una pieza artesanal.

Premio Categoria GIFT Papel: TAN TAN
La idea en Tan.Tan es crear cosas útiles, simples y bellas, poniendo especial atención a los detalles para que cada producto sea único. Presentaron el cuaderno bisagra fue pensado desde lo conceptual, para generar sorpresa rompiendo con lo establecido como uniforme. Logrado a través de la flexibilidad de lo rígido, que es lo esperado de una tapa de un cuaderno. Se buscó resaltar el poder de este recurso con colores que generan contraste.

Premio CATEGORIA TRENDS: VALERIA NICALI
Diseño en accesorios, temporada Otoño-Invierno 2016, colección Recorridos. Producto presentado Morral fusión guaraní. Morral de canvas de algodón combinado con descarne vacuno. Base de cestería de tacuara realizada por una comunidad de mujeres guaraní de la provincia de Misiones.

Premio Provincia: Tucumán VEROLINE VILLAMAX
Veroline – Villamax son diseñadores de la provincia de Tucumán. El producto presentado es una monoprenda de gabardina bordado a mano y estampa sublimada, con botones de acrílico, hilos y elásticos. Su principal característica es que es atemporal.

Premio Prensa: DANDY
Ganador del premio a la prensa, mayor cantidad de stickers entregados por su originalidad de stand y propuesta. Cuentan con accesorios sustentables para los caballeros como sets de cuidado de barbas y afeitado húmedo.

Más sobre PuroDiseño
Año tras año la Feria ha acompañado y elegido crecer junto al diseño argentino, al de cada provincia y al de la región. “PuroDiseño se ha convertido en un sello que muestra lo mejor del diseño y elige a expositores que se arriesgan, se distinguen e innovan año a año. Para esta edición, y tomando a la elección como guía inspiradora, se seleccionaron productos y objetos con carácter, innovación y calidad”, sostieneMarcela Molinari, Directora de Contenidos de Feria PuroDiseño.
Como en todas las ediciones, y guiado por Molinari, se conformó un Comité de Selección interdisciplinario conformado por los principales referentes del diseño: el diseñador Benito Fernández, el arquitecto Julio Oropel, el diseñador y Director Creativo de Pony, Andrés Gotelli, la diseñadora, Verónica Alfie, el diseñador industrial Cristian Mohaded, la diseñadora industrial y joyera, Marina Massone, y la incorporación del Coordinador de Tienda Malba, Facundo De Falco, que se suma al equipo aportando su experiencia en la búsqueda de diseñadores con identidad regional.
#PUROELIGE es la consigna de la nueva edición 2016 que contará con el debut de categorías como Trends, Craft, Craft Joyería Contemporánea, BodyCare, Gift y Gift papel, además de sus tradicionales espacios de Deco, Kids, Eco y Gourmet. También, al igual que en otras anteriores, participarán distintas provincias como Tucumán, Santiago del Estero, Salta, Jujuy, Chubut, Santa Fe y Córdoba, quienes exhibirán las producciones de los diseñadores destacados de cada región, elegidos por el Comité de Selección en su visita a cada una de las provincias.
Puro elige una bienvenida dinámica y exclusiva

El Arq. y miembro del Comité de Selección Julio Oropel, junto al diseñador José Luis Zacarias Otiñano, fueron los encargados de realizar la intervención arquitectónica que dará la bienvenida a los visitantes. Una instalación de gran potencial visual en chapa de oro y verdes fresco natural, donde el material toma forma de cinta que envuelve las columnas dando dinamismo y fluidez al espacio que representa el momento de gran movimiento y adaptabilidad del diseño actual.

Una Feria donde los expositores eligen mostrar lo que hacen

La Feria PuroDiseño es la vidriera del diseño a nivel regional que reúne a más de 350 expositores en un espacio de 12.000 metros cuadrados, diseñado exclusivamente para presentar de manera vanguardista lo más destacado del diseño regional. “Es la primera vez que pudimos intervenir en la puesta y proyecto de cada stand que estará en la Feria. Al haber categorías nuevas, la idea fue trabajar en espacios más minimalistas, para darle mayor protagonismo al producto. Esto hicimos con todos y cada uno de los stands. En cuanto al layout general, se trabajó en un concepto distinto, en base a un camino central de la Feria, con nueva distribución de las categorías, de mejor comprensión y relaciones entre las partes, obteniendo un resultado en el que cada producto estará expuesto dentro de sus disciplinas y con el valor que merece”, destaca el arquitecto Jorge Degui, Director Técnico de Feria PuroDiseño.

Novedades #FPD2016

Qué se exhibe en las nuevas categorías?
CRAFT: productos realizados por los propios diseñadores haciendo foco en una producción limitada y en una terminación artesanal. Son productos cuyo acento es la materia prima y el oficio. Con alta calidad en artesanía, se presentan objetos de artistas.
CRAFT – JOYERÍA CONTEMPORÁNEA: una subcategoría de craft curada por la diseñadora industrial y joyera, Marina Massone, integrante del Comité de Selección. Con piezas de joyería de autor y propuestas altamente conceptuales, donde el eje de la elección es el vínculo con el arte simbólico.
BODY CARE: productos destinados al cuidado y embellecimiento personal. Esta categoría también incluye artículos para mejorar nuestro bienestar.
TRENDS: las últimas tendencias en indumentaria, accesorios de moda, bolsos, carteras y calzado, especialmente seleccionados teniendo en cuenta sus propuestas innovadoras.
GIFT: diseño para regalar, agasajar, sorprender y gratificar. Surtidos de productos con diferenciación en sus formas, materiales, y colores. 

Contenidos elegidos
Se han generado nuevas propuestas para el 2016 que muestren la mirada y el potencial del diseño. La Muestra Puro Elige, las Cápsulas, La Selección y Elijo diseñar una Joya…son los espacios en los que se mostrarán diseños únicos e intervenciones exclusivas de referentes del diseño y la moda.

#Cápsulas de Diseño
Un sector “cápsula” dentro de FPD. La arquitectura del sector se destaca dentro del diseño de la feria. La utilización del material “vidrio” hace de este espacio una cápsula dentro del “layout” de FPD 2016. Aquí conviven propuestas que se destacan por su eje y coherencia conceptual, con diseños vanguardistas, disruptivos, que manifiestan lo exclusivo en la Feria. Con altos estándares de calidad en la elección de materiales, terminaciones y funcionalidad. Este espacio central se divide en dos categorías:

Cápsula Mobiliario y Decoración. Un espacio donde se presentan 6 diseñadores destacados y emergentes elegidos por Para Ti Deco, rescatando el vínculo entre el diseño y el arte. Los artistas seleccionados son: Sofía Willemoes, Carolina Chillemi, Ana Amitrano, Rodrigo Matta (Talleres Sustentables), Crivos Objetos y Guillermo Cameron Mac Lean (Estepa).

Cápsula Indumentaria y Accesorios. Aquí se presentan 8 diseñadores, que se destacan por sus propuestas de calidad y valor conceptual: Naomi By Silvia, Luz Ballestero, Ffocco, Jessica Kessel, Sarah Jessy Jones, Viviana Uchitel, Modesta y F.P.
Ambas cápsulas cuentan con el auspicio de DISCOVERY Home & Health. Se agradece a VASA por su aporte del vidrio Coverglass.
#Elijo diseñar una Joya…
Es una instalación formada por 12 piezas creadas por 12 joyeros, liderados por Marina Massone, con gran trayectoria y expertise en la materia. Cada joyero diseñó una pieza a partir de la consigna “Elijo diseñar una joya”. Ellos son: Caudal Joyas, Clara & Yema, Homini Studio, Laura Ro Joyas, Marina Massone, Paula Pizani, RZ Studio, Sol Gonzalez Joyas, Tali Wasserman, Entrelineas, Juan Vellavsky, Fernanda Oliva. Aquí el visitante podrá encontrarse con joyas inspiradas en un ecosistema, la fragilidad de la belleza, los fósiles, la percepción, el encuentro, los pequeños mundos, hasta el tao.
#LaSelección

Por 5to año consecutivo PuroDiseño convocó al Observatorio de Tendencias INTI para llevar adelante este espacio en el que se presentan productos novedosos dispuestos en instalaciones especialmente desarrolladas para la Feria. Aquí se anticipan los jóvenes talentos y futuros referentes del diseño en todas las disciplinas a nivel federal. En esta oportunidad, se han seleccionado 5 empresas de diferentes rubros, destacadas por la innovación productiva y originalidad en sus lenguajes expresivos. Cada una será abordada con el enfoque de un realizador audiovisual, como un formato expositivo y comunicativo, a modo de instalación para mostrar el universo y proceso de creación. Las firmas y realizadores audiovisuales seleccionados: Abre Indumento (Indumentaria y textil), por Estudio Planck; An Van Esso (Joyería Contemporánea), Agustina Gavagnin y Camila Stornini, Bronco (Calzado), por Mariana Pacho López, Crudah (Marroquinería), por María Velo y Nómade (Accesorios), por Cinetizador. La propuesta de La Selección 2016 es valorar el desarrollo de una idea y las diversas etapas que emprende un diseñador en su materialización.
#Muestra Puro Elige

A lo largo de las Jornadas de Selección los expositores presentaron sus productos y una ficha técnica de su producto estrella, junto a su declaración de autoría, con el objetivo de formar parte de los seleccionados para participar de los Premios PuroDiseño. El jurado –en esta edición compuesto por los integrantes del Comité de Selección- pre-eligió cerca de 30 productos –representando a las distintas categorías- que se exhibirán en la “Muestra Puro Elige”. Los pre-seleccionados serán quienes compitan para ser los ganadores de los tradicionales Premios PuroDiseño, este año con la novedad y diferencia en la forma de elección de los mismos, teniendo como protagonista al producto (que fue elegido en primera instancia por su diseñador/autor para competir y por el jurado, en segunda instancia, para formar parte de los finalistas para, luego, ser acreedor del reconocimiento). De esta manera, la Feria premiará al mejor producto de cada categoría -Trends, Craft, Body Care, Gift, Deco, Kids, Eco y Gourmet-, al mejor producto de las provincias y al mejor stand. Además, se entregará el “Press Award” al diseño “Revelación” -premio que será elegido por los periodistas que visiten la feria-. 
#ProyectosEspeciales

Con productos y diseñadores especialmente seleccionados, Tienda Malba, Editor Market y Survenir (de Gastón Girod), participan de la Feria con variedad de propuestas, comercializando y exhibiendo las últimas tendencias nacionales e internacionales.
Talleres para elegir
“Pequeñas & pequeños diseñad@res”: el sábado 28 de 15 a 17 hs., se realizará un taller destinado a niñas y niños de 6 a 12 años, en el que se crearán muñecos con medias. A cargo de Anita Hechtlinger y con la colaboración de Cheeky y Mercería Cocofil, con cada par de medias se realizará un muñeco que quedará en manos en manos de su autor, y el otro, se obsequiará a los “pequeños” del Hospital de Niños Ricardo Gutiérrez.
“Argentina se encuentra en un proceso de proliferación de grandes talentos, industrias creativas, modernización. La Feria es un gran escenario que permite esta apertura, y tiene un poder de difusión para el diseñador”, concluyen desde la organización.

Cerró la fiesta del diseño en La Rural:



Cerró la fiesta del diseño en La Rural:

Feria PuroDiseño cerró su edición 2016 con miles de visitantes y gran oferta de productos eco y exclusivos.



Lo mejor de diseño de la región se exhibió durante la semana, de la mano de emprendedores que presentaron diseños exclusivos y productos vanguardistas.
El premio purodiseño de oro fue para compas, una compostera de uso hogareño especialmete diseñada para jardines y balcones. Los protagonistas de esta edición: productos sustentables y de terminación artesanal.
La Feria PuroDiseño cerró su décimo sexta edición en La Rural –Pabellón Amarillo- con miles de visitantes que la recorrieron y fueron protagonistas de las historias y propuestas de los emprendedores de diseño de todo el país y la región.
La edición 2016 se caracterizó por la fuerte presencia de productos sustentables, diseños exclusivos con terminación artesanal y una oferta variada de propuestas creativas, lúdicas, y sorpresivas.
Además, como todos los años, se entregaron los premios que reconocen lo mejor del diseño en sus distintas disciplinas, seleccionados por un jurado de lujo. Compàs -compostera de uso hogareño- fue el ganador del Premio PuroDiseño Oro. Brotes Diseño y Dos Puntos Di ganaron el premio a la categoría Eco. Deco fue representado por Joaquín Ordoñez y Craft por Plachamama. El galardonado de la categoría Gift fue Tan.Tan y de Trends, Valeria Nicali. La provincia de Tucumán también fue protagonista con el stand de Veroline Villamax.
Año tras año la Feria ha acompañado y elegido crecer junto al diseño argentino, al de cada provincia y al de la región. “PuroDiseño se ha convertido en un sello que muestra lo mejor del diseño y elige a expositores que se arriesgan, se distinguen e innovan año a año. Para esta edición, y tomando a la elección como guía inspiradora, se eligieron productos y objetos con carácter, innovación y calidad”, sostuvoMarcela Molinari, Directora de Contenidos de Feria PuroDiseño. Como en todas las ediciones, y guiado por Molinari, se conformó un Comité de Selección interdisciplinario conformado por los principales referentes del diseño: el diseñador Benito Fernández, el arquitecto Julio Oropel, el diseñador y Director Creativo de Pony, Andrés Gotelli, la diseñadora, Verónica Alfie, el diseñador industrial Cristian Mohaded, la diseñadora industrial y joyera, Marina Massone, y la incorporación del Coordinador de Tienda Malba, Facundo De Falco, que se suma al equipo aportando su experiencia en la búsqueda de diseñadores con identidad regional.
#PUROELIGE fue la consigna de la nueva edición 2016 que contó con el debut de categorías como Trends, Craft, Craft Joyería Contemporánea, BodyCare, Gift y Gift papel, además de sus tradicionales espacios de Deco, Kids, Eco y Gourmet. También, al igual que en otras anteriores, participaron distintas provincias como Tucumán, Santiago del Estero, Salta, Jujuy, Chubut, Santa Fe y Córdoba, quienes exhibieron las producciones de los diseñadores destacados de cada región, elegidos por el Comité de Selección en su visita a cada una de las provincias
En cuanto a los contenidos elegidos, las nuevas propuestas para el 2016 mostraron la mirada y el potencial del diseño. La Muestra Puro Elige, las Cápsulas, La Selección y Elijo diseñar una Joya…fueron los espacios en los que se mostraron diseños únicos e intervenciones exclusivas de referentes del diseño y la moda. Además de los talleres y rondas de negocios.
“Argentina se encuentra en un proceso de proliferación de grandes talentos, industrias creativas, modernización. La Feria es un gran escenario que permite esta apertura, y tiene un poder de difusión para el diseñador”, concluyeron desde la organización.
Los sponsors de PuroDiseño 2016.
Presenta: Banco Macro.
Invitan: Fiat, Axcess, Nisenbaum y Ticketek
Auspicio Cápsulas: Discovery Home & Health.
Agradecimientos: VASA Vidrio.
Sobre Feria Puro Diseño
Instagram: @feriapurodiseno
HTs: #FPD16 #PUROELIGE
Tel: 4346-0155
Desde el 2001 la Feria PuroDiseño se ha institucionalizado como un espacio único y la principal plataforma de posicionamiento de nuevos talentos del diseño a nivel local y regional. Los diseñadores que participan logran un crecimiento profesional, difusión y comercialización de sus creaciones. En su última edición hubo récord de visitantes, 100.000 personas recorrieron los stands y espacios de más de 350 diseñadores de diferentes categorías, reunidos en un espacio de más de doce mil metros cuadrados. La Feria es visitada por comerciantes del interior del país, y compradores especializados de todo el mundo. Con importante cobertura y difusión en los medios de comunicación, es visitada por la prensa nacional e internacional.

domingo, 22 de mayo de 2016

Premio Nacional Estímulo Basilio Uribe 2016 al DISEÑO INDUSTRIAL





Premio Nacional Estímulo Basilio Uribe 2016 al DISEÑO INDUSTRIAL





La Academia Nacional de Bellas Artes (ANBA) convoca diseñadores industriales de todo el país menores de 40 años.
El premio serán $20.000.-, un diploma de honor y la exhibición de los trabajos en el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori.
Fecha límite de entrega: viernes 9 de septiembre de 2016, de 12:00 a 18:00.
Lugar de entrega: sede de la ANBA, Sánchez de Bustamante 2663, piso 2º - CP: 1425 – C.A.B.A.
Descargar bases y ficha de inscripción de la
2016, 80º Aniversario de la Academia Nacional de BELLAS ARTES en el mundo de la cultura argentina
La Academia Nacional de Bellas Artes (ANBA) convoca a diseñadores industriales de hasta 40 años a participar en el Premio Nacional Estímulo Basilio Uribe 2016 – DISEÑO INDUSTRIAL.
Pueden presentarse todos los diseñadores industriales con título nacional que, a la fecha límite de presentación a este concurso (viernes 9 de septiembre de 2016), no hubieren cumplido 40 años de edad. Se admiten presentaciones individuales o bien de un grupo o equipo, siempre que ninguno de ellos supere el límite de edad establecido.
Los aspirantes pueden descargar las bases y la ficha de inscripción de la Web:
Los interesados deberán presentar a la Academia Nacional de Bellas Artes (ANBA) un CD con imágenes de tres piezas concebidas por ellos, con la ficha de inscripción completa, fotocopia del DNI y del título profesional. Las piezas deberán estar ya realizadas o ser prototipos definitivos. La fecha límite es el viernes 9 de septiembre de 2016 inclusive, entre las 14:00 y las 18:00. La dirección de la ANBA es Sánchez de Bustamante 2663, piso 2º, Ciudad Autónoma de Buenos Aires (CP: 1425). La documentación de las obras será remitida y retirada por los interesados a su exclusiva costa. Los CDs enviados por vía postal no podrán tener fecha de despacho posterior al viernes 9 de septiembre de 2016. 
El Jurado encargado de la elección del ganador estará constituido por tres miembros designados por la Academia Nacional de Bellas Artes; tendrá la facultad de admitir -o no- las obras presentadas y deberá fundar su decisión si las rechaza. El premio será adjudicado por simple mayoría de votos de los miembros del Jurado.
Los diseñadores seleccionados por el Jurado para participar de la exposición del Premio Nacional Estímulo Basilio Uribe 2016–DISEÑO INDUSTRIAL, serán notificados oportunamente. Una vez notificados, deberán presentar las piezas seleccionadas y un panel montado sobre foam-board de 50cmx70cm (vertical u horizontal), con la información -conceptual y técnica- de cada una de ellas y el nombre del autor. La exhibición se llevará a cabo del 21 de noviembre al 18 de diciembre de 2016, en el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori, Av. Infanta Isabel 555, C.A.B.A. Se hará un catálogo de la misma. El primer día se realizará el acto de inauguración de la muestra y se otorgará el premio al ganador, que consistirá en un reconocimiento económico ($20.000.-), un diploma y la exhibición de los trabajos.
Acerca de la ANBA
La Academia Nacional de Bellas Artes (ANBA) fue fundada el 1º de julio de 1936 con el objeto de contribuir al desarrollo y al estímulo de las Bellas Artes en sus diferentes manifestaciones: artes visuales, diseño, arquitectura y urbanismo, música, historia y crítica de arte. Asimismo, realiza estudios e investigaciones, elabora material y publicaciones con registros e informaciones sobre el patrimonio cultural de los argentinos. Promueve la conservación y el aumento del patrimonio artístico de la sociedad. Contribuye en el asesoramiento de políticas de acción cultural a nivel nacional, provincial y municipal, así como de orden privado. Propone proyectos de leyes y reglamentaciones relacionados con los temas de su quehacer diario.
La ANBA está formada por Académicos, personas distinguidas en una o varias de las disciplinas que busca promover la institución. Ser Académico es un título honorífico y vitalicio.
Además de velar por las obras y objetos que constituyen su acervo cultural, como otra contribución al desarrollo y estímulo de las Bellas Artes, la ANBA organiza concursos, exposiciones y conciertos, y concede becas de estudio y de perfeccionamiento.
El acervo cultural de la ANBA está compuesto por:
· Obras de Arte: un conjunto integrado por pinturas, esculturas, grabados, litografías, dibujos y tapices, donados por sus autores, artistas académicos y coleccionistas.
· Biblioteca y publicaciones: El fondo bibliográfico se formó principalmente con donaciones de personas e instituciones, así como con obras adquiridas por la Academia. La biblioteca alberga alrededor de 16.000 volúmenes y está abierta para la consulta de investigadores y estudiantes.
· Archivo fotográfico integrado por 7.000 negativos, producto de las investigaciones sobre el patrimonio artístico nacional y sus diversas publicaciones. A esto se suman las placas de la colección Ayerza, con escenas de campo de fines del siglo XIX.
· Una filmoteca y una diapoteca compuesta por 6.700 diapositivas de reproducciones de artistas argentinos y obras registradas durante las investigaciones sobre el patrimonio artístico nacional.